第153章 《琴话》专辑 （2 / 2）
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利舞台外的霓虹渐次熄灭，但清水湾片场的灯光，还会亮很久。
那里有《十三太保：九龙城寨篇》的通宵拍摄。
有《家电功夫少年》彻夜赶稿的分镜师。
有《何时读书天》剧组，正在搭建的一九五八年街景。
也有一个叫赵鑫的年轻人。
正一边喝着糖水，一边发愁怎么把脑子里的吉他名曲。
凑成一张不让大家失望的专辑。
而这样的夜晚，在一九七八年的春天。
只是无数个沸腾夜晚中，最普通的一个。
三天后，清水湾片场。
赵鑫把一份手写的曲目清单和曲谱，拍在黄沾和顾家辉面前。
清单抬头写着：《琴话》。
下面是十二个曲名、曲谱，旁边简单标注了风格和灵感来源：
《顾得摸你·清水湾》（古典吉他，清晨片场的声音记忆）
《铜锣湾的雨》（弗拉门戈，街头即景）
《红隧回声》（实验吉他，城市脉搏）
《深水埗的暖》（民谣指弹，市井生活）
《维港夜航》（New Age，夜色与海）
《 Cancion Triste》（古典，悲伤与坚韧）
《阿兰胡埃斯之恋》（古典，致敬与传承）
《兰桂坊星期二》（爵士吉他，都市节奏）
《庙街月光》（布鲁斯，底层浪漫）
《港岛·沉吟》（凯尔特风格，自然与出走）
《九龙城寨1978》（融合摇滚，废墟与生机）
《晚安，哄空》（简约旋律，终点与起点）
黄沾看完，沉默了很久。
然后他抬起头，眼睛发红：“他妈的，阿鑫，你这哪是专辑曲目，这是一部城市传记。”
顾家辉手指在钢琴上虚按，仿佛已经在为这些曲子编配和声。
“风格跨度很大，但内核统一，都是‘看见’和‘听见’。可以录，但编曲要极简，突出吉他本身。有些曲子，比如《红隧回声》，可能需要加入一点点环境采样。”
“加。”
赵鑫点头，“陈志文那里，有现成的采样库，红隧的、街市的、渡轮的，都可以用。但要处理得克制，不能抢了吉他的主体。”
“什么时候开录？”
“下周。”
赵鑫说，“但录之前，我得先把手彻底养好。陈伯说再敷几天药膏，就差不多了。”
正说着，办公室门被敲响。
苏小曼探进头来，脸上表情有点微妙：“赵总，林莉女士一家到了。许鞍华导演正带他们在片场参观，现在快到这边了。”
赵鑫立刻起身：“快请。”
几分钟后，许鞍华带着林莉、钱深和钱小军走了进来。
林莉还是那身朴素的打扮，但气色很好。
眼睛里有种，初到陌生环境的好奇与紧张。
钱深穿着整齐的中山装，牵着儿子小军的手。
小军十岁的年纪，对一切都充满好奇，眼睛滴溜溜地转。
看到赵鑫时，脆生生地喊了声：“赵叔叔好！”
“小军好。”
赵鑫蹲下身，和他平视，“路上累不累？”
“不累！火车可长了！我还看到了长江！”
小军兴奋地说，“赵叔叔，这里就是拍电影的地方吗？我能看到青霞姑姑演戏吗？”
“能，过几天你青霞姑姑，就要拍一场很重要的戏，你可以来看。”
赵鑫笑着摸摸他的头，起身看向林莉和钱深。
“一路辛苦了。住处都安排好了，就在片场附近的员工宿舍，两室一厅，家具齐全。小军的学校也联系好了，下周就能入学。”
林莉连连点头，眼眶有点红。
“谢谢赵先生，太麻烦您了。”
“不麻烦。”
赵鑫认真地说，“林姐，是我们要谢谢您。谢谢您愿意来演美荷这个角色，谢谢您把真实的生活质感带给我们。”
许鞍华接过话头，语气温和：“林女士，这两天先不急着看剧本，我带你到处走走，看看片场，看看香港。美荷这个角色，最重要的不是‘演’，是‘活’。你平常怎么生活，镜头前就怎么生活。”
钱深推了推眼镜，诚恳地说：“许导，赵先生，我和小莉商量过了。拍戏我们不懂，但一定全力配合。需要我做什么，尽管吩咐。”
“还真有。”
赵鑫笑道，“钱老师是历史老师，我们这部电影里有些时代细节，比如五六十年代的街景、物件、生活习惯，可能需要您帮忙把关。”
“这个我可以！”
钱深眼睛一亮，神情顿时松弛了许多。
这时，谭咏麟和张国荣听说人到了，也跑了过来。
谭咏麟已经彻底进入“送奶工”状态，穿着旧工装，头发也没打理。
看见林莉，他立刻上前，恭恭敬敬地鞠了个躬：“林姐好！我是谭咏麟，在电影里演您那个，呃，暗恋您几十年的送奶工家明。”
林莉吓了一跳，连忙摆手：“谭先生太客气了，我，听过你的歌。”
“在片场就叫我家明！”
谭咏麟咧嘴笑，“许导说了，要尽快进入状态。林姐，以后我每天送您一瓶牛奶，您就当我真是送奶工，不用理我。”
张国荣优雅地站在一旁，微笑补充。
“林姐，我是张国荣，演年轻时候的家明。戏里戏外，请多指教。”
林莉看着这两位，俊美得成人尖子的大明星。
对自己如此恭敬诚恳，紧张感消了大半，心里涌起一股暖意。
她忽然觉得，这个陌生的地方，好像也没那么可怕。
当天晚上，陈记糖水铺再次热闹非凡。
陈伯亲自下厨，做了一桌地道的家常菜，给林莉一家接风。
街坊邻居听说林青霞的姐姐来了，都跑来送东西。
张家送一篮子鸡蛋，李家送几条腊肠，王家阿婆还塞给林莉一个自己缝的坐垫。
“以后就是街坊了，别客气！”
林莉捧着那些带着温度的东西，眼泪终于掉了下来。
这一次，不是悲伤。
是找到了归属感的幸福。
夜深人散，赵鑫和林青霞并肩走回片场。
“你姐姐状态不错。”
赵鑫说，“许导悄悄跟我说，她身上有镜头最喜欢的‘未经雕琢的真实’。”
“谢谢你，阿鑫。”
林青霞握紧他的手。
“不只是为了我姐，为了这部电影，也为了，你为我家做的所有事。”
“又谢？”
赵鑫笑着摇头，“再说谢，明天就让阿伦真的去给你姐送牛奶，连送一个月。”
林青霞被他逗笑，笑着笑着，忽然轻声问。
“阿鑫，你的吉他专辑里，会不会有一首歌，是弹给某个特定的人听的？”
赵鑫脚步顿了顿，看向她。
月光下，她的眼睛亮得像今晚邓丽君唱《双蝶》时，舞台上的那束顶光。
“当然有。”
他诚实地说，“第十二首，《晚安，香港》。但那是弹给这座城市，和这座城市里，所有我珍惜的人听的。”
他顿了顿，声音更轻：“如果你问有没有一首，只弹给一个人听的，那可能要等下一张专辑了。”
林青霞没再追问，只是把头，轻轻靠在他肩膀上。
两人慢慢走着，影子在路灯下拉得很长。
远处，录音棚的灯还亮着。
顾家辉和黄沾，大概又在为《琴话》的编曲细节较劲。
更远处，《十三太保》剧组的夜戏刚刚开始。
老陈那把生锈的扳手，敲打木架的声音隐约传来。
而赵鑫脑子里，那十二首吉他曲的旋律，已经如同香港的夜色一样。
缓缓流淌，交织成一片温柔的、有声的海。
他知道，录这张专辑会很难。
把手感恢复到最佳状态很难，把那些前世的经典。
弹出这一世的灵魂很难，让十二首风格各异的曲子。
和谐地共处一张唱片里，更难。
但就像陈伯熬一锅姜汁撞奶。
火候、比例、撞的手法，每一样都要精准。
可正因为难，才值得去做。
一九七八年的香港，需要这样一张专辑。
需要有人用六根弦，为它写下十二封情书。
而他，恰好是那个会弹吉他，又爱着这座城市的人。